L’ultimo pugno di terra di Fiorenzo Serra viene proposto al CineTeatro Baretti di Via Baretti 4, a Torino, venerdì 24 settembre, alle ore 21,00. La serata è a ingresso libero.

Nato da un progetto della Regione Sardegna intenzionata a produrre un film che mettesse in luce gli effetti del piano di Rinascita in Sardegna, fu concepito invece dal regista come un’opera che colse in anticipo le contraddizioni e i limiti dello sviluppo industriale. Per questo motivo il potere politico ne ostacolò la diffusione nonostante il premio ricevuto al Festival dei Popoli nel 1966. Al film collaborarono tra gli altri Beppe Pisanu, Manlio Brigaglia, Salvatore Mannuzzu e Cesare Zavattini. In occasione del centenario della nascita dell’autore sarà riproposta la versione restaurata alla presenza della montatrice Cristina Monti, responsabile del Laboratorio Audiovisivi del Museo Nazionale del Cinema, Matteo Mereu dell’Associazione Gramsci, Mario Sechi dell’Associazione Sant’Efisio e di Valentina Noya, nipote di Fiorenzo Serra e Vice Presidente dell’AMNC.

“Gli ultimi anni della sua vita Fiorenzo Serra li impegnò nel lavoro di recupero della sua grande “Enciclopedia audiovisiva della Sardegna”. Puntuale e attivo a dispetto di un male ormai incalzante, riordinava carte e pellicole per lasciarci edizioni critiche dei suoi documentari e del suo lungometraggio L’ultimo pugno di terra del 1965. La ricerca e il restauro dei materiali del film ha impegnato la Cineteca Sarda quasi tre anni, ma era doveroso usare la stessa cura e passione di Fiorenzo, consapevoli del significato che questo film ha per la Sardegna. Girato tra il 1960 e il 1962, L’ultimo pugno di terra fu ultimato nel 1964, ma non ebbe l’approvazione della Regione Sardegna che voleva un documentario celebrativo del Piano di Rinascita. Nonostante il premio al Festival dei Popoli nel 1966, il film non ebbe una distribuzione, fu quindi smontato e utilizzato per realizzare una serie di documentari brevi che invece circolarono nelle sale. In quel periodo alcune parti del negativo andarono perdute e oggi si è dovuto lavorare al restauro utilizzando anche positivi recuperati. Siamo soddisfatti comunque dei risultati della ricerca documentata nella pubblicazione edita da Il Maestrale nel 2014.” Giuseppe Pilleri

Biografia

Fiorenzo Serra, nato a Porto Torres il 26 settembre 1921, studia Scienze Naturali all’Università di Firenze. Appassionato di cinema, in quegli anni scrive soggetti e sceneggiature per il Cineguf di Firenze e gira una pellicola a soggetto, La barca sul fiume, di ispirazione ‘pre-neorealista’. Dopo una breve parentesi come assistente universitario a Pisa, rientra in Sardegna per dedicarsi all’attività cinematografica. Dal 1948 al 1984 gira sessantasei film, spesso in collaborazione con la Regione, in gran parte dedicati alla cultura tradizionale sarda. Il suo lavoro di documentarista gli vale numerosi riconoscimenti – tra i quali un premio speciale al Festival dei Popoli del 1966 per L’ultimo pugno di terra – e una vasta circuitazione delle sue opere all’estero, negli istituti di cultura, nelle rassegne di antropologia visuale e nelle sale cinematografiche. Autonomo dalle strutture produttive del cinema professionale, Fiorenzo Serra, a partire dagli ’60, alterna l’attività di regista a quella di preside dell’Istituto d’Arte di Nuoro e poi di Alghero. Muore nella sua casa di Sassari il 28 settembre 2005. Le sue opere  sono custodite a Cagliari presso la Cineteca Sarda.

Lunedì 20 e sabato 25 settembre il Cinema Verdi ospita due appuntamenti a ingresso gratuito

Cinemautismo Biella propone due serate a ingresso gratuito al Cinema Verdi di via Senatore Marco Pozzo 2, a Candelo (Bi). La sala candelese – recentemente insignita del Premio Carlo Lizzani dedicato agli esercenti più coraggiosi d’Italia – proporrà Drought di Megan Petersen e Hannah Black (USA 2020, 84′ – v.o. sott. ita.) lunedì 20 settembre, alle 20.30, e Ploi di Árni Ólafur Ásgeirsson (animazione, BEL/ISL 2018, 87′) sabato 25 settembre, alle 15.30. 

Per informazioni si può consultare il sito del Cinema Verdi.

Le schede dei film

Drought di Megan Petersen e Hannah Black (USA 2020, 84′) – v.o. sott. it.
Vincitore dell’Independent Spirit Award al Naples International Film Festival

È il 1993 e la Carolina del Nord sta vivendo una siccità storica. Carl, un adolescente con autismo di livello 1 (ex Sindrome di Asperger), è affascinato dal tempo e prevede che un grosso temporale si abbatterà presto nelle vicinanze. La sorella Sam decide allora di organizzare un viaggio per aiutarlo a inseguire la tempesta. Insieme alla sorella maggiore Lilian e al loro eccentrico amico Lewis, partiranno con un camioncino dei gelati per imbarcarsi in un viaggio che diventerà anche momento di riflessione sulla famiglia, sul perdono e sui propri sogni.

Ploi di Árni Ásgeirsson (BEL, ISL 2018, 83′)
Film d’animazione con proiezione Autism Friendly (pellicola sottotitolata, proiettata con luci soffuse e audio non elevato). Sarà possibile muoversi in sala e portare la merenda da casa.

Ploi è un pulcino di piviere che non riesce a trovare il coraggio di cominciare a volare. Quando la sua famiglia vola verso luoghi più caldi, il piccolo decide di raggiungerla a piedi. Il suo viaggio lo porterà a conoscere la pernice Giron, il falco Shadow e, soprattutto, se stesso.

Venerdì 10 settembre, alle ore 21.00, Stabat Mater di Giuseppe Tesi viene proposto al Cinema Massimo, di Via Verdi 18, a Torino. Ingresso a 4.00 euro.

Stabat Mater è stato realizzato dal Teatro Electra con la partecipazione di dodici detenuti della Casa Circondariale Santa Caterina di Pistoia, con gli attori professionisti Melania Giglio e Giuseppe Sartori, per la regia di Giuseppe Tesi.

Il film è liberamente tratto dalle pièces Madri di Grazia Frisina, ha per protagonista Maria. L’aspetto divino della sua figura lascia spazio a quello umano, attraverso il quale si coglie l’essenza di una donna e madre che innalza il suo grido di dolore al mondo spogliandosi di ogni sacralità e piangendo, senza possibilità di conforto, il figlio perduto.

Prima del film incontro con il regista Giuseppe Tesi, la poetessa Grazia Frisina e la Garante diritti persone private della libertà della Città di Torino Monica Cristina Gallo. Modera Valentina Noya dell’AMNC e Direttice di LiberAzioni Festival.

Sempre più si parla della salute del nostro pianeta e dei grandi cambiamenti che questo comporta per la vita di tutti. Siamo affascinati e nello stesso tempo preoccupati di quanto non conosciamo rispetto alla Terra e al cosmo. Dunque è un’ottima occasione quella che si presenta giovedì 9 settembre, alle ore 21, in Piazza Turletti, a Savigliano, con la proiezione del film Star Stuff del bravissimo regista iraniano Milad Tangshir.

La serata è frutto della collaborazione delle Associazioni saviglianesi Voci Erranti e Cortocircuito con l’Associazione Museo Nazionale del Cinema di Torino che condividono l’interesse e l’impegno per tutto ciò che è cultura attraverso i linguaggi visivi dell’arte.

Star Stuff è un viaggio che tocca i tre più importanti osservatori astronomici del mondo, situati negli angoli più remoti del pianeta: il deserto di Atacama in Cile, il Grand Karoo in Sudafrica e l’isola di La Palma, nell’Oceano Atlantico. Tre punti privilegiati per l’osservazione e lo studio del cosmo dove, grazie a sofisticate tecnologie, la comunità scientifica internazionale ha raggiunto brillanti scoperte sulle origini dell’universo e della vita sulla Terra.

Vicino ai telescopi vivono comunità indigene, minuscoli villaggi di contadini, pescatori, persone che hanno un legame forte con questi luoghi remoti. Due mondi agli antipodi, che condividono la stessa attenzione verso il cielo che li sovrasta e, grazie alle loro letture e suggestioni, tanto diverse quanto affascinanti, ci aiutano a rivolgere il nostro sguardo verso l’alto, verso le stelle di cui siamo parte.

Dice il regista Milad Tangshir, nato a Teheran e laureato in Cinema a Torino  “Ormai da troppo tempo la prospettiva cosmica è assente nella nostra vita quotidiana. In un tempo segnato da conflitti sanguinanti, pandemie e fanatismi religiosi diventa necessario ritrovare il nostro legame con il cosmo e risvegliare la nostra coscienza planetaria addormentata. È necessario recuperare uno sguardo cosmico per capire che il nostro pianeta non è altro che un piccolo punto, perso nel vasto oceano dello spazio e del tempo e che gli uomini si trovano insieme a percorrere un cammino comune su un granello di polvere galleggiante in una infinita oscurità.”

Interverranno alla serata il regista del film, il Presidente dell’Associazione Museo Nazionale del Cinema ETS, Vittorio Sclaverani e Roberto Bonamico, responsabile dell’Osservatorio Astronomico di Savigliano.

Ingresso gratuito con obbligo di green pass.

Per info:

info@vocierranti.org

staff.saviglianofilmfestival@gmail.com